ろこ｜学んだデザインを仕事にできる力へ

久しぶりに書道を再開して、母の書道塾で添削してもらったら、妙に聞き覚えのある指摘が飛んできた😂 「もっと強弱をつけて」 「ここは余白をもたせて」 おっと、これは普段デザインの添削で私が言ってることじゃないかーーー🫣 しかも頭ではわかってるのに、いざ自分でやるとできないというw （動画は本格再開して最初に書いた一枚。冒頭で余白について指摘されてます👀） で、もうひとつ面白かったのが、書道って一度書いた線を動かせない（PCみたいに⌘Zで戻せない）ので、隣で書いていた師範の姉に「例えば縦の線が思ったより右に寄っちゃった時はどうするの？」と聞いたら、あとから書く画の位置や余白を微調整して、文字全体のバランスを取るんだそう。 これもデザインにも通じる話だな〜と思った！ 例えば、ある場所に色を置いたら、対角にも同じ色を使って視覚的な重心を整える。私も添削でよく伝えていること。 字の強弱も、余白も、構成も、全体のバランスも、使う道具は全然違うのに考えてることはずいぶん似てる。しかも今回は、普段教えていることを自分が教わって「わかってるけどできない」まで体験してる！ 書道を習いに行ったつもりが、デザインを作る側としても教える側としても、すごーーーく刺激になりました🔥続けるぞーーー💪

何かを始めようとするときに、 「もう少し準備ができてから」 「もっと勉強してから」 「ちゃんと形になってから」 そう考えているうちに、時間だけが過ぎてしまうことがあります🥹 もちろん準備も考えることも大切ですが、実際に動いてみないとわからないことって、本当にたくさんあります！ やってみたからこそ気づくこと。 人に見せたからこそわかること。 失敗したからこそ見つかる改善点。 最初から完璧を目指すのではなく、今できることから始めて、少しずつ整えていく。 未来を変えるきっかけは、小さな一歩から生まれるのかもしれません💎

さっきまで仕事で「ぐぬぬぬぬ…」となっていたところに届いた素敵なカード🎃 途端に癒された〜〜！ こういうサプライズとか心遣いとか、さすがデザイナーだなーって思うし、私もそういうの好きだったなあ〜って思い出した（忘れてたんかいw） 昔はデザイナー仲間で仮装して街へ繰り出したりしたんです、今より若い頃ね。笑 今やすっかりただの1日だけど、こうやってみんなでワイワイするのって楽しいよねーー！と、思い出させてもらいました☺️ ハロウィンはチキンを食べます🍗笑

AIを使えば、わからないこともすぐに答えが見つかる時代。 でも、デザインを学んでいるときは、答えを出すまでに自分で考えたり、迷ったりする時間にも意味があると思っています。 なぜこのレイアウトなのか。 なぜこの配色なのか。 ほかの選択肢はないのか。 AIにヒントをもらうのも、もちろんアリです。ただ、答えを知っていることと、自分で判断できることは別。 便利なものを活用しながら、考える力も育てていきましょう！😊

文字を並べてみたけど、なんだかまとまりが悪い…。そんなときは、文字組を「四角」に近づけてみるのもひとつの方法です☝️ 人は、複数の要素をひとつの「塊」として認識することがあります。 文字の長さがバラバラで凸凹しているときも、余白を調整したり、罫線を使ったり、縦組を取り入れたりすることで「ひとまとまり」に見せやすくなります。 もちろん文字組は必ず四角くしなければいけないわけではありません。でもまだ、近接処理や余白の扱いに慣れていないうちは「四角」をひとつの目安にすると考えやすくなります。 大切なのは、四角くすることではなく「ひとつの塊」として見せること。 文字組がしっくりこないとき、試してみてください✨

早起きしたから…

実務って、学習中に撒いてた伏線をものすごい勢いで回収してきます。笑 仕事が本格的に始まった受講生さんの月報を読んでいて、まさにそれだな〜と思いました。 毎週やっている素材選定や印象・言語化のトレーニングも、実務では「思い出してやる」のではなく、自然と使うようになっている。ここがめちゃくちゃ嬉しい🙂‍↕️ そして思わず「でしょ〜〜〜！」となったのが、何度も注意してきた「ファイル名」👈 実務で実際に、受け取ったデータが文字化けして開けないことがあって「こういうことか…」と実感したそうです😆 前にXでもファイル名について図解を出したけど、こういう細かいことって学習中は「そんなに大事？」と思いやすいんです。 でも仕事に入ると「あ、ここで使うのか」が次々出てくる。学習中は地味でも、あとで実務がちゃんと回収してくれる。 ちなみに画像にある【NOと言わない！】は無理して全部抱えろということではありません。難しければスケジュールや進め方は相談しつつ、簡単に「できません」で閉じない、という意味。 そうやって、仕事を前に進める力も少しずつついていくと思っています💪 きっと、今みなさんがしている学習も、実務で回収される伏線だらけです☺️✨

今回は【印刷物の種類】定番編の中から「パンフレット・冊子」について紹介します📘 パンフレットや冊子は、チラシやリーフレットより情報量が多く、ページを使って内容を順序立てて伝える印刷物。 会社案内、商品案内、採用案内、学校案内など、企業やサービスの全体像を伝える場面でよく使われます。 今ならWEBサイトやLPで伝える内容を、紙の中で構成して見せる媒体とも言えます。 手渡しできる・持ち帰れる・手元に残せるのが、紙のパンフレット・冊子の強みです✨ ────────── 👉 まず大事なのは「ページ構成」 パンフレットや冊子は、表紙 → 導入 → 本文 → 詳細 → 問い合わせ → 裏表紙のように、ページをめくりながら理解してもらう媒体です。 「どの順番で読んでもらうか」「どこで興味を持ってもらうか」「最後に何をしてほしいか」を考えることが大事になります。 ────────── 👉 制作前に「台割」を考える いきなりデザインに入る前に、全ページの構成を整理します。 このページ全体の設計図のようなものを「台割」と言います。先に整理しておくと、抜け漏れや入稿ミスを防ぎやすくなります。 Webでいうと、サイトマップやワイヤーフレームを考える感覚に近いかもしれません。 ────────── 👉 中綴じは「4の倍数」で考える パンフレットでよく使われる中綴じは、中央を針金で留める製本です。紙を重ねて二つ折りにするため、基本的にページ数は4の倍数で考えます。4P、8P、12P、16P……という感じです。 「10ページで作りたい」と言われても、中綴じではそのまま作れない場合があるので、ページ構成の段階で確認が必要です。 ────────── 👉 綴じ方で仕上がりも変わります 少ページで開きやすくしたい場合は「中綴じ」、ページ数が多い場合や背表紙を作りたい場合は「無線綴じ」が向いています。 無線綴じは背を糊で固める製本で、厚みのある冊子やカタログ、報告書などで使われます。 同じ冊子でも、ページ数・厚み・開きやすさ・背表紙の有無で、適した綴じ方が変わります。 ────────── パンフレット・冊子は、ページ数が増える分、チラシや名刺より考えることが多い媒体です。 でもその分、ページ構成・綴じ方・台割まで考えられるようになると、企業やサービスの魅力を順序立ててしっかり伝えられます。 1枚ものとはまた違う難しさがありますが、印刷物デザインの理解がかなり深まる制作物だと思います☺️ ⚠️印刷・製本まわりは、印刷会社や案件によって呼び方・仕様が変わることがあります。今回は全体像をつかむための基本として簡略化しています。

いざ課題や制作をやろうとして「全然できない…😵‍💫」ってなること、ありますよね。 でも、その時になって急にデザイン力が湧いてくるわけではありません。 その時に出てくるのは、それまでに見て、考えて、試して、作ってきたもの。結局、普段の蓄積です。 だから「何のツールを使えばいい？」「何を作ればいい？」で止まっているくらいなら、今使えるものでなんでもいいから触ってほしい。 バナーを1枚作るでも、文字を組んでみるでも、好きなデザインを再現してみるでもいい。ツールだって、最初から完璧に選ばなくていい。 もちろん仕事になれば適材適所はありますが、まだ学んでいる段階なら「何で作るか」より「どれだけ作ったか」が後から効いてきます。 本番で急にできるようにはならない。 普段触ってきたものが本番で出る。 迷って止まるくらいなら、とりあえず今日もなんか作りましょう❤️‍🔥

「デザインする前にラフを描く」 私自身ずっと大事にしてきたし、それがすごく役に立ってきたからこそ、受講生さんにも、これからデザイナーを目指す人にもやってほしい。 PCを開くと、どうしても「きれいに作る」方に意識が向きやすい。でも紙とペンなら、思いついたことをほぼそのまま手で外に出せる。 だから私は、アイデアを出したい時ほどまずラフを描きます。 原稿や情報を整理する。 思いついたことを書き留める。 レイアウトをいくつも試す。 思いつくまま、片っ端から描いてみる。 1つ描いたものからまた別の案が出たり、全然違う案同士を組み合わせて新しいものが生まれたりします。 いわば1人脳内ドラフト会議。笑 もちろん、まずはきれいに整える力も大事。 でもその先で「こう見せたらどうだろう」「こんな切り口もあるかも」と柔軟に考えられるデザイナーになってほしい。 便利に、早く作れる方法がどんどん増えても、自分の頭で考えて、手を動かしながら発想を広げる時間は残しておきたい。 だから私はラフを、仕上げるための下書きというより、アイデアを広げるためのツールとして、これからも大事にしていきます✏️