Se vc quer fazer uma obra com potencial de ter voz você tem 2 caminhos : O primeiro é o caminho mais fácil e menos artístico. Que é o método mais mercadológico, frequentemente usado por pessoas da indústria que não querem necessariamente dizer nada com suas obras, muitas vezes na real só estão ali pra ganhar dinheiro com entretenimento, pois interpretam e tratam aquela forma de arte como um objeto de entretenimento da humanidade apenas, não buscam usá-la como instrumento de discussão da humanidade ou enxerga-la como um movimento cultural. Esse método consiste em interpretar o movimento que está em alta na arte atual, e aprender a reproduzir aquela linguagem com uma qualidade de POLIMENTO (não to falando de qualidade artística) do que está fazendo barulho por aí, esse método não precisa ter uma mensagem por trás. O outro método consiste em estudar os movimentos que geraram a arte que conversa com você hoje, sintetizar isso de uma maneira original e criativa mas que converse com a geração atual, e com o que precisa ser dito naquele momento artístico. Parece a mesma coisa mas o intuito é diferente e o resultado também. Por exemplo: A gente viveu uma grande onda de minimalismo visual na ultima década, e me parece que esse próprio movimento vem gerando uma contracultura mais maximalista, que busca gritar pra preencher as lacunas e consertar os danos que o excesso do uso e o uso genérico do minimalismo deixaram no consumo de arte e na qualidade das obras. A tendência linguistica agora parece ser da arte se utilizar de uma linguagem mais maximalista e até meio barroca por exemplo, pra gritar seus valores e sua mensagem por um tempo, ate que muita gente entenda que ele é a linguagem que está conversando com as massas nesta nova época artística. Quando isso acontece, a gente tem não só artistas utilizando essa linguagem pra dizer suas mensagens pra mundo. Temos também pessoas tentando aprende-la de um jeito genérico somente pra poder conversar com as massas e capitalizar em cima, quando isso rola, o maximalismo enquanto linguagem por exemplo, se torna um monte de barulho e ruido que já não consegue dizer mais nada que fure a bolha, pois esta afogado em um monte de obras genéricas, ruído sem mensagem que impede as pessoas de ouvirem e distinguirem qualquer coisa a ser dita naquele momento do movimento estético, ali virou industria, e como arte é discussão, é desafiar o status-quo, esse é o momento de um proximo movimento entrar, fazendo contraste com esse maximalismo e se opondo a essa industrialização da arte, com uma linguagem que só vem tendo sensibilidade pra interpretar a época que esta sendo vivida e usando referencias de movimentos passados e as vezes misturando-os pra chegar numa nova linguagem, que não é obvia como seria óbvio e fácil, até mesmo preguiçoso ser minimalista denovo so por que é o contrario. Mas sim encontrar o próximo grito artístico na base do estudo e da experimentação, e isso so ó artista consegue fazer, o mercado não consegue gerar esse tipo de força sozinho. Esse grito artístico e essa nova linguagem se forem executados através do estudo e aplicação do que foi estudado tem comprovação de efeito, e logo passa a se cultivar num nicho, se torna um movimento legitimo por estar falando coisas relevantes com essa nova linguagem original e desafiadora, e muitas vezes essa originalidade e segurança de si faz com que esses movimentos gritem e pesquem a atenção das massas, furem a bolha e façam barulho no mundo cultural, artístico e de entretenimento, gerando assim um alcance que também lhe da uma voz que será ouvida por muita gente e trazendo um novo ar pra arte até que o ciclo se repita ou até que fiquemos mais espertos pra não cair no funil anti-cultural e mercenário da industria cultural e possamos subir não só o nível das obras produzidas pela humanidade mas também elevar o nível da apreciação artística e a habilidade da humanidade de discutir mais amistosamente e menos egoisticamente as suas decisões.