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전화번호부ㅋㅋㅋㅋ (The Korea Herald-마린 알솝 인터뷰) m.koreaherald.com/article/10… Herald Interview 마린 알솝, 임윤찬이 피아노 밖에서도 자신의 삶을 찾기를 바라다 The Korea Herald | 코리아헤럴드 한국에서 5일 연속 라흐마니노프 피아노 협주곡 3번을 연주한 뒤, 여성 지휘자의 길을 개척해 온 마린 알솝은 임윤찬과 함께라면 ‘전화번호부라도 연주하겠다’고 말하며, 젊은 음악가들과 함께 한국을 다시 방문하고 싶다는 희망을 밝혔다. “우리의 직업적 경력은 우리가 누구인지를 이루는 여러 부분 중 하나일 뿐이라는 사실을 기억하는 것이 중요하다고 생각합니다.” 지휘자 마린 알솝은 2022년 반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르 결선부터 이달 한국에서 열린 라흐마니노프 피아노 협주곡 3번의 5일 연속 공연까지 함께해 온 22세 피아니스트 임윤찬에 대해 이렇게 말했다. “윤찬은 비범한 재능을 지녔고, 앞으로도 그 재능을 세상과 계속 나누기를 바랍니다. 하지만 동시에 음악 밖에서 자신이 누구인지 발견할 수 있는 자유도 누리기를 바랍니다.” 미국 출신 지휘자 알솝은 월요일 필라델피아 오케스트라의 아시아 투어 한국 일정을 마친 뒤 코리아헤럴드와 진행한 서면 인터뷰에서 이렇게 말했다. “그가 의미 있는 인간관계와 다양한 경험을 쌓고, 기쁨으로 가득한 삶을 살기를 바랍니다.” 평생 스스로도 그러한 균형을 찾기 위해 노력해 온 사람으로서 건네는 좋은 조언이다. 알솝 자신도 행복한 삶을 살고 있느냐는 질문에 그는 그렇다고 답했다. “저 역시 행복한 삶을 살고 있다는 점에서 무척 운이 좋다고 생각합니다. 음악은 제게 놀라운 기회들을 주었지만, 그 여정을 통해 맺은 관계와 만난 사람들이야말로 제 삶을 진정으로 의미 있게 만들어 줍니다. 균형을 찾는 것은 언제나 어려운 일이지만, 우리는 노력해야 합니다!” 그의 이러한 발언은 기립박수와 함께 일부 우려의 목소리도 불러일으킨 연속 공연 이후에 나왔다. 알솝은 필라델피아 오케스트라의 수석 객원지휘자로서 악단의 열 번째 내한 공연이자 2019년 이후 첫 한국 방문을 이끌었다. 임윤찬은 미국에서 같은 작품을 세 차례 연주한 직후, 11월 5일부터 9일까지 아트센터인천, 예술의전당, 롯데콘서트홀에서 5일 연속으로 이 협주곡을 연주했다. 당초 임윤찬이 출연하지 않는 것으로 예정됐던 공연마저 투어 시작 2주 전에 협주곡이 포함되는 것으로 변경됐다. 공연 주최 측은 관객들의 요청에 따른 결정이라고 설명했다. 일부 팬들은 피아니스트가 지나치게 혹사당하고 있다며 항의했다. 이에 임윤찬은 인스타그램을 통해 자신과 지휘자, 오케스트라가 기쁜 마음으로 내린 결정이라고 밝혔다. 또한 세잔이 생트빅투아르산을 서로 다른 빛 아래에서 반복해 그렸듯이, 자신도 매일 밤 이 작품에 새롭게 접근할 것이라고 말했다. 알솝에게도 숨 가쁜 한 주였다. 그에게는 첫 한국 방문이었을 뿐 아니라, 11월 8일 오후에는 자신의 삶을 다룬 다큐멘터리 영화 The Conductor의 상영회에서 관객들과 만났다. 이 작품은 이번 주 한국 극장에서 마린 알솝이라는 제목으로 개봉한다. 영화는 줄리아드 음악원에서 두 차례 불합격하고 탱글우드 음악센터에 네 차례 지원했던 시절부터, 미국 주요 오케스트라를 이끄는 최초의 여성 지휘자가 되기까지 그의 여정을 따라간다. 음악가들이 어떻게 매일 밤 그토록 강렬한 연주를 이어갈 수 있었는지 묻자, 알솝은 같은 연주를 반복하려 하지 않는 데 답이 있다고 말했다. “핵심은 모든 공연이 새로운 경험이라는 점이라고 생각합니다. 우리는 공연을 단순히 이전 연주를 재현하는 것으로 접근하지 않습니다. 언제나 새롭게 발견하고 탐구할 것이 있으며, 그 순간에 반응해야 할 무언가가 있습니다. 윤찬 역시 매일 저녁 우리가 새로운 방식으로 듣고 반응하도록 영감을 줍니다.” 임윤찬의 앙코르도 이를 뒷받침했다. 인천에서는 협주곡 마지막 악장의 종결 부분을 다시 연주했다. 이어진 이틀 밤에는 모차르트 피아노 소나타 8번의 느린 악장을, 일요일에는 엘가의 ‘사랑의 인사’를 연주했다. 월요일 마지막 공연에서는 두 곡을 선보였다. 모차르트 피아노 소나타 12번의 아다지오와 다시 한번 ‘사랑의 인사’였다. 알솝은 매일 밤 연주가 달라졌다고 말했다. “제가 윤찬에게서 가장 흥미롭게 느끼는 점은 그가 결코 같은 연주를 두 번 하지 않는다는 것입니다. 그의 해석은 끊임없이 진화하고 있으며, 그는 음악에 놀라운 상상력을 불어넣습니다.” “그러한 변화가 반드시 템포에 관한 것은 아닙니다. 음색과 프레이징, 즉흥성, 그리고 각 악장에 담아내는 감정적 관점에 관한 것입니다. 그는 단순히 훌륭한 피아니스트 그 이상입니다. 진정한 시인이지요.” 클라이번 콩쿠르 이후 두 사람은 볼티모어에서 라흐마니노프 피아노 협주곡 2번을, 필라델피아에서 버르토크 피아노 협주곡 3번을, 올여름 라비니아 페스티벌에서는 라벨의 피아노 협주곡 G장조를 함께 연주했다. 그러나 한국 공연에서 라흐마니노프 피아노 협주곡 3번은 거의 필연적인 선택이었다. 임윤찬에게 클라이번 콩쿠르 우승을 안겨준 곡이며, 당시 두 사람이 함께한 연주 영상은 유튜브에서 2,000만 회 넘는 조회수를 기록했다. 라흐마니노프 3번이 아니었다면 어떤 곡을 선택했겠느냐는 질문에 알솝은 베토벤이나 쇼팽을 꼽았다. 하지만 임윤찬과 함께라면 거의 어떤 곡이든 기꺼이 연주하겠다고 말했다. “우리가 아직 함께 탐구할 기회를 갖지 못한 레퍼토리가 정말 많습니다.” “저는 윤찬과 함께라면 전화번호부라도 기꺼이 연주하겠습니다.” 이는 연주자가 워낙 매력적이어서 무엇을 연주하는지는 별로 중요하지 않다는 뜻의 오래된 관용적 표현을 빌린 말이다. “그와 함께 작업하면서 가장 즐거운 점은 예측할 수 없는 놀라움입니다. 그렇기에 거의 어떤 작품이든 함께 접근해 보는 일이 기대됩니다.” 알솝은 매우 다양한 오케스트라와 함께해 왔다. 14년 동안 음악감독을 맡았던 볼티모어 심포니 오케스트라부터, 빈의 오케스트라 역사상 최초의 여성 상임지휘자로서 이끌었던 ORF 빈 방송교향악단까지 그 범위가 넓다. 빈 방송교향악단은 약 20개국 출신 음악가들로 구성돼 있다. 서울 무대에 오른 필라델피아 오케스트라 역시 다양한 배경의 음악가들로 이루어져 있었다. 오케스트라 단원들의 구성과 배경이 얼마나 중요한지 묻자, 알솝은 단호하게 답했다. “오케스트라의 구성은 대단히 중요합니다. 모든 음악가는 저마다 고유한 배경과 관점, 음악적 경험을 악단에 가져옵니다. 이러한 다양성은 오케스트라 전체의 사운드와 해석을 더욱 풍성하게 만듭니다.” “궁극적으로 우리의 차이는 서로의 이야기에 더 귀 기울이는 사람, 더 나은 협력자, 더 나은 음악가가 되도록 해줍니다.” 알솝은 상파울루 심포니 오케스트라를 이끌고 BBC 프롬스, 에든버러 국제 페스티벌, 카네기홀 무대에도 섰다. 세계적인 독주자를 놀라울 만큼 많이 배출하는 한국에서 오케스트라들은 왜 아직 해외에서 비슷한 수준의 인지도를 얻지 못했는지 묻자, 그는 두 가지가 근본적으로 다른 과제라고 설명했다. “국제적으로 인정받는 오케스트라를 육성하는 일은 개별 독주자를 길러내는 것과는 매우 다른 과제입니다. 장기적인 비전과 음악가들에 대한 지속적인 투자, 탄탄한 조직적 리더십, 예술적 탁월함을 향한 헌신이 필요합니다.” “국제적인 인지도는 그러한 지속적인 노력의 결과로 따라오는 것입니다. 한국은 이미 뛰어난 음악적 재능과 탄탄한 음악교육의 기반을 갖추고 있습니다.” 알솝은 다음 한국 방문에서 젊은 세대를 위해 이러한 믿음을 실천에 옮기고 싶어 한다. 그러한 열정은 자신의 어린 시절에 뿌리를 두고 있다. 바이올린을 전공했던 알솝은 아홉 살 때 지휘자가 되기로 결심했다. 아버지가 그를 뉴욕 필하모닉과 레너드 번스타인의 ‘청소년 음악회(Young People's Concerts)’에 데려갔을 때였다. “그는 기쁨과 즐거움으로 가득 차 있었어요. 저는 오케스트라에서 몸을 움직이고 웃는다는 이유로 늘 혼나곤 했거든요.” 알솝은 영화 상영회에서 당시를 이렇게 회상했다. “그런데 그를 보고 깨달았어요. 내가 지휘자가 되면 혼나지 않아도 되겠구나 하고요.” 줄리아드 음악원의 지휘과 입학을 거절당한 알솝은 프리랜서 바이올리니스트로 활동하는 한편, 콘코르디아 오케스트라를 비롯한 자신의 앙상블을 창단했다. 이후 탱글우드 음악센터의 지휘 펠로십에 선발됐다. 그곳에서 그는 번스타인에게 배웠고, 번스타인은 이후에도 그의 멘토로 남았다. 1989년 알솝은 탱글우드의 쿠세비츠키 지휘상을 수상한 최초의 여성이 됐다. “저는 언제든, 어떤 오케스트라와 함께든 한국에 다시 오고 싶습니다. 젊은 음악가와 학생들로 구성된 신생 앙상블과 함께 방문한다면 재미있을 것 같습니다.” “제가 깊이 중요하게 생각하는 일 중 하나는 젊은 음악가들이 세상을 경험하고, 서로 다른 문화와 교류하며, 자신들이 가능하다고 생각했던 범위를 넘어 새로운 가능성을 상상할 기회를 만들어 주는 것입니다.” “새로운 세대의 음악가들을 한국에 데려오는 것은 음악을 나누는 동시에 그들의 시야를 넓혀 줄 수 있는 멋진 방법이 될 것입니다.” The Korea Herald | 박가영 기자