Katsuhiko Harada

【備忘録!!】#Rhizomatiks x #ELEVENPLAY「Syn:身体感覚の新たな地平」@tokyonode を千秋楽前夜に超絶体験させて頂きました!未だ興奮冷めやらぬ"真のシンギュラリティ・イニシエーション”!このリチュアルな儀式を38日間646公演完走とは驚愕!今世紀的ジェネレーティブ密教としか言いようがない!（続↓） __________________ Rhizomatiks x ELEVENPLAY「Syn : 身体感覚の新たな地平」は、トランスヒューマニズムに基づいたコンセプトも、空間構成も、時間軸操作（時間体験のズラシ、歪み、逆走、逆位相）も、全てが未だかつて味わったことのないリアルタイム体験装置であり、完全に時空を超越させていただいた!!!!!!!以下、備忘録をXに残しておこう..... このジェネレーティブ・トレンドな時代に【生成】を超越し【創生】をテーマに物語を構築していることにまず、前提として失禁!!!!!!!物語は、我々人類のDNAをスキャンし、観客もあの球体から孵化するポストヒューマンの【創生】に立ち会うという設定だと想定できるが、人類が育んだAI自体がトランスヒューマニズム的進化の道程を促進させ、"新たな神"を生み出すに至っている...そんな神聖な現場に、"未成熟な神"であった我々人間という存在が召還させられ、見届けるこという構造に、中盤までかなりスリリングな心境であった。（また冒頭のリサーチラボはまるで鳥羽の"SF未来館"を彷彿とさせていて昇天したw） 特に、立方体のモノリスを超越し、三角形の図形とダンスする空間は、アーサー・C・クラーク／キューブリック的"人類創生"を経て、クリストファー・ラングトン｜池上高志的 "人口生命創生"を空想させ、三角形のフレームが宙に浮かぶリチュアルなシーンは、Synのクライマックスであると同時に観客をカタルシスへと誘う空間体験の新たな地平を感じた。シャキーーーーン!!!!!!! そしてその後、実は体験履歴をスキャンされ続けられていた過去の自分が稼働壁に映し出される。しかもそればかりではなく、時の連なりとして、壁の裏側で次の公演を同体験している人々が、生身の他者として空間に一瞬だけ露わにされ、身体同士が数秒だけ遭遇する。その瞬間にようやく知ることとなる、全公演を構成する"現実世界の幾何学的タイムテーブル構造"に完全にトリップさせられた!!!!!!!!ドヒャーーーー!!!!!!!!! そしてそこで初めてSynのタイトルの本当の意味に触れ、この空間に存在する全ての個を改めて意識しなおし、身も心も全体と同化／連帯する、そんなリゾーミックなイメージが脳裏をよぎった!!!（そういえばRhizomatiksの起源はドゥルーズ＋ガタリのリゾームだ） この特異点（５次元）の疑似体験は、物理空間の中でインターステラー的な知性と生命の超越を体感できた、本当に初めての経験であった。 また、レクイエムと福音を同時に表現したであろう最後の自動演奏ピアノの部屋の"身体の不在"は、身体を持たないAIと、身体が朽ち果て魂のみがそこに残った人間の、死と生の対比のメタファーとしても見事であった!!!!!!!!!（奇しくもこのピアノは坂本龍一氏の「LIFE a ryuichi sakamoto opera 1999」のためにYAMAHAがデザインしたオペラピアノではないか!） 「Syn : 身体感覚の新たな地平」は、最早マジックワードと化した、"没入"や"イマーシブ"のようなエンターテインメント・ドレンドではなく、パフォーミングアーツ史も、メディアアート史も、演劇史も何もかもをUPDATEした、計算機自然時代のエンバイロンメンタル・アートであると感じた!!!!!! 個人的には、2023年のほぼ同じ時期に、練馬美術館での自分の個展「FINAL MEDIA THERAPIST @DOMMUNE」が開催され、奇しくも同じく、生成と作成、生成と創成、そして生と死がテーマになっていたという親和性の高さと、自分の展覧会のAIが描く絵画の制作フローにライゾマCrewに多大なるアドバイスを頂いたことも含め、生涯絶対忘れられない感覚記憶になった!!!!! "そしてその記憶にいつでも没入できるシステム"が自らの脳内に"生み出され”／"創り出された"と考えると、自分にとってこれ以上深い意味を持ったイマーシヴは無いと感じた!!!!!!! ライゾマのみなさん！2023年の秋は本当にお世話になりました!!!!!!そして38日間646公演おつかれ様でした!!!!!!!