1 / 4　《KANKYO DOT — Resonant Fields / Forest 2026》— 音の構造 《KANKYO DOT — Resonant Fields / Forest 2026》はEACH STORY 2026 の舞台となる五光牧場で過ぎていく31時間のために作った音楽です。 8つのChapterには全体を通していくつかの異なる役割を持った音のレイヤーがあります。 Continuum — 時間 Circulation — 内部の動き Traces — 気配 Objects — 出来事／接触 Chordal Field — 感情の影 ある時間にはContinuum（ドローン）が長い時間の流れを支え、ある時間にはObjectsの小さな出来事だけが現れる。Circulationが内部に動きをつくり、Tracesがふと人の気配のように現れ、Chordal Fieldがわずかに感情の色を加える。 それぞれの密度、音域、間隔、組み合わせを変化させながら、同じ音の生態系が31時間をかけて少しずつ異なる状態へ移っていきます。 私と柴野さつきさんの役割も単純なelectronicsとpianoという分担ではありません。 私は31時間という長い時間の流れと、その中で音がどのように現れ、変化し、消えていくのかを設計しました。柴野さんのピアノはその時間の中に存在を刻む音として置かれています。 電子音の中にもピアノから生まれた素材や人が演奏するような振る舞いを持つ音があり、逆にピアノが環境の一部のように聞こえる瞬間もあります。その境界は31時間の中で少しずつ曖昧になっていきます。 そして、その一部にAISOによる生成的な時間を導入しました。私たちが作った音やフレーズを素材として、音が現れるタイミングや組み合わせの一部をAISOに委ねています。 最終的な音楽は4つの独立した音響フィールドとして森へ送られ8台のADAM Audio D3Vによって展開されます。コンパクトながら十分な低域と広い指向性を持つD3Vを8台森の中に分散して配置します。 大きなスピーカーから音楽を一方向に届けるのではなく、複数の小さな点によって作られる場を森の中に生み出す。ひとつの場所から完成された音像を聴くのではなく、歩く場所によってある音に近づいたり別の音から離れたりする。人が音の存在するフィールドの中で時間を過ごす。 そんな31時間を作りました。 KANKYO DOT — Resonant Fields Forest 2026 EACH STORY 2026会場からバイノーラルによるライブ配信中 kankyo.dublab.jp/resonant-fi… @SatsukiShibano @dublabjp @AISO_BGM @ADAMAudioJP @each_story

2 / 4　《KANKYO DOT — Resonant Fields / Forest 2026》— 昼から深夜へ 《Forest 2026》では五光牧場で過ぎていく31時間を8つのChapterに分けています。 最初の4つのChapterでは昼から夕方、夜、そして深夜へと移り変わっていく時間に合わせて、音楽を支える響きのあり方を少しずつ変えていきました。 11:00–14:00 / I — Emergence (出現) 《Forest 2026》が始まる午前11時。 人が森に集まり始める時間です。 音楽は明るく開かれた響きから始まります。はっきりとした調性感ではなく、少し宙に浮いたような響きを持たせています。 14:00–18:00 / II — Expansion (拡がり) 午後になり人や音の活動が広がっていく時間。 基本となる音の中心は大きく変えず、午前中の浮遊感を少しずつ弱めて響きの重心を下げていきます。 IからIIへの変化はとても緩やかで、光の角度や空気が少し変わっていくような移り変わりを考えました。 18:00–22:00 / III — Confluence (交わり) 夕方から夜へ。 ここでは音の中心も移動し昼間とは違う陰影が現れます。 人、音、光が交わる時間として、基本となるレイヤーに Pulse — 脈動 が加わります。それぞれ異なる周期で動く電子音が、ときどき出会い、重なり、また離れていく。複数の時間が静かに流れているような状態です。 22:00–02:00 / IV — Suspension (静寂) そして深夜。 ここではそれまで感じられていた音の中心や方向感をさらに弱めていきます。 音の密度も大きく下がり、Prepared Pianoの小さな接触音や虫の気配にも似た微細な電子音など、Objects — 出来事／接触 が暗闇の中に点在します。 音楽がどこかへ進んでいくという感覚よりも、時間そのものが宙に浮いているような状態を作りました。 この最初の15時間では、作曲上は異なるモードや音階の性質を利用しています。森の光、人の活動、空気が変わっていくのと同じように、音楽の重力を少しずつ変えていきました。 KANKYO DOT — Resonant Fields Forest 2026 EACH STORY 2026会場からバイノーラルによるライブ配信中 kankyo.dublab.jp/resonant-fi… @SatsukiShibano @dublabjp @AISO_BGM @ADAMAudioJP @each_story

3 / 4　《KANKYO DOT — Resonant Fields / Forest 2026》— 夜明けから朝へ 深夜2時、《Forest 2026》はChapter Vに入ります。 ここから、それまで続けてきたモードを変化させていく方法をいったん離れることにしました。 考えたのは、 「光が少しずつ満ちてくることを、音楽にできないだろうか」 02:00–06:00 / V — Regeneration (再生) 午前2時。森はまだ暗闇の中にあります。 最初は音の動きも少なく、そこから時間が進むにつれて、少しずつ音域が広がり、明るい響き、音と音との新しい関係が現れてきます。 暗闇の中で少しずつ輪郭が見えてくるように、音の中にもゆっくりと光が入り始めます。 06:00–10:00 / VI — Awakening (目覚め) 午前6時。Chapter VIに入ると、音楽はさらに大きく開いていきます。 この二つのChapterではそれまで時間の基層を支えていた Continuum をあえて控えめにしました。そして前景に出てくるのが、柴野さつきさんのピアノです。夜のあいだ環境の中に溶け込んでいた存在が、夜明けとともに少しずつ姿を現してくる。ピアノの音が増え、音域が広がり、響きの中に明るさが満ちていく。暗闇の中では聞こえなかったものが、光とともに少しずつ聞こえるようになる。 そんな変化を作りました。 KANKYO DOT — Resonant Fields Forest 2026 EACH STORY 2026会場からバイノーラルによるライブ配信中 kankyo.dublab.jp/resonant-fi… @SatsukiShibano @masaakihara @dublabjp @AISO_BGM @ADAMAudioJP @each_story

4 / 4　《KANKYO DOT — Resonant Fields / Forest 2026》— 共鳴、そしてその先へ 午前10時、《Forest 2026》は最後の二つのChapterへ入ります。 夜が明け朝の光が満ちたあと、音楽は再び森の中の人や環境との関係へと向かいます。 10:00–14:00 / VII — Resonance (共鳴) 人の活動も森の気配も、再び大きくなっていく時間です。 ここでは、Continuum、Circulation、Traces、Objects、Chordal Fieldといった、それまで31時間を形づくってきた音のレイヤーが、互いにより強く関係し始めます。それぞれが一つの音楽に統合されるのではなく、ある音に別の音が応答したり、離れた場所の音同士が偶然重なったりする。異なるものが、それぞれのまま響き合う。 それが、このChapterで考えた Resonance — 共鳴 です。 14:00–18:00 / VIII — Continuum (継続) 午後2時、最後のChapterへ。 ここでは音楽は再びゆっくりと漂う状態へ戻っていきます。Chapter Iで現れたような小さな音の気配や動きも、少し姿を変えて戻ってきます。 午後6時に《Forest 2026》の再生は終わりますが、森の時間はそこで終わるわけではありません。人が去ったあとも、光は変わり、風は動き、森の中ではさまざまな出来事が続いていく。 なので最後のChapterを、Continuum — 継続 と名付けました。 31時間の音楽を終わらせるのではなく、その先に続いている時間へ返していく。 そんな終わりにしました。 KANKYO DOT — Resonant Fields Forest 2026 EACH STORY 2026会場からバイノーラルによるライブ配信中 kankyo.dublab.jp/resonant-fi… @SatsukiShibano @masaakihara @dublabjp @AISO_BGM @ADAMAudioJP @each_story